唐十郎

中学時代は陸上部だった。体育会系の少年だったが、高校で演劇と出合った。 幼い頃から世話になった先輩に、演劇部に誘われました。男子が足りなかったんですよ。この部活の仲間に誘われて、初めて演劇を見ました。劇団四季の「コーラスライン」です。「ジーザス・クライスト=スーパースター」「エレファント・マン」も覚えています。舞台美術は金森馨さん。どれも美しくて、作品集『舞台装置の姿勢』は繰り返し読みました。 い

古本屋が集まる東京・神保町の路地裏の雑居ビル3階に美学校はある。学校といっても入学試験や資格は一切なし。1969年の開校以来、美術を学ぶ私塾として、約4000人の生徒が巣立っていった。私は第1期生として美学校に入学し、2000年からは代表を務めている。 美学校は出版社、現代思潮社の当時の社主だった石井恭二によって構想され、設立された。大学紛争が盛んな時期で、ドロップアウトした学生に美術についての

静岡県舞台芸術センター（SPAC）が5月2日から、新作演劇「マダム・ボルジア」を上演する。ヴィクトル・ユゴーの戯曲でルネサンス後期のイタリアを描いた作品だが、それを戦国時代の日本に置き換える。SPACの宮城聡芸術総監督は「恋愛感情という人間の最も美しい感情を舞台上で復権させたい」と語る。 ――ユゴーの原作は「ルクレツィア・ボルジア」。これを現代に舞台化する意義はどこにあるのでしょう。 「常に殺し

舞台美術家はもの言わぬ表現者だ。9日、73歳で亡くなった島次郎は、セリフを発する役者はどこに立つのかと考え抜いた人だった。装置の質感が、演技に霊感を与える多くの瞬間があった。 演劇賞を総なめにした「焼肉ドラゴン」（鄭義信作）やシェークスピアの史劇「ヘンリー六世」（鵜山仁演出）は、島の装置あっての成果だった。前者は焼肉店の臭いがするようなバラック、後者は鉛色のリノリウムの大地。役者の身体感覚を突き

2019年はどんなステージに注目が集まるだろう。華やかな公演で幕を開けた歌舞伎などの演劇・舞踊と、クラシックやポピュラー、ジャズといった音楽の2分野に分けて展望する。 ■音楽 クラシックでは近年急速に演奏水準が向上している国内オーケストラの公演が見逃せない。2010年に読売日本交響楽団の常任指揮者に就任以来、楽団のレベルを引き上げたカンブルランの、ポスト退任前最後の公演（3月7～24日）は注目だ。

浅利慶太さんには、ふたつの顔があった。 政財界に幅広い人脈をもち、日本で初めてロングラン・システムを実現させた剛腕の興行師。詩劇を愛し、美しい日本語で「人生は生きるに値するもの」と訴え続けたナイーブな芸術家。その両面がひとつになって演出家、浅利慶太さんを形づくっていた。 慶大と東大の学生を集め劇団四季を創設し、アヌイ、ジロドゥの哲学的なフランス演劇から出発したが、いかんせん食えない。テレビや映画

日本と韓国の演劇交流が盛んになっている。6日には両国の俳優が共演する舞台「ペール・ギュント」が東京で開幕。互いの文化を知り、刺激を与え合う関係が生まれつつあるようだ。 東京・世田谷パブリックシアターで上演される「ペール・ギュント」は、ノルウェーの劇作家イプセン原作の冒険物語。上演台本と演出を手掛けるヤン・ジョンウンは、来年2月の平昌冬季五輪で開・閉会式の総合演出を手掛ける韓国気鋭の演出家だ。 ■国

演出家、蜷川幸雄が亡くなってまもなく1年。2劇場で芸術監督をつとめた存在感の大きさがしのばれる。その遺産を継承しようと追悼公演が行われ、不在を埋める模索も続く。 埼玉・与野本町にある彩の国さいたま芸術劇場。芸術監督の蜷川幸雄が昨年5月12日、80歳で逝ったあと、大稽古場に「NINAGAWA STUDIO」のプレートが貼られた。蜷川が断続的に組織してきた若い役者集団と作業場の名だ。 役者は「待つこ

山田洋次といえば誰もが知っている大物映画監督だが、実は舞台を大切にする演劇人でもある。東京の日生劇場で上演しているフランス演劇の名作「マリウス」は「男はつらいよ」の寅さんシリーズを生んだ原点。それだけに演出に寄せる思いは深い。これは映画と演劇を結ぶ記念碑的上演だ。 1929年に初演された「マリウス」は地中海に面した港町マルセイユの物語。作者はフランスの国民的作家マルセル・パニョルで、戦前から日本

NHK大河ドラマ「黄金の日日」や黒沢明監督の「影武者」などに出演した俳優、根津甚八（ねづ・じんぱち、本名=根津透=ねづ・とおる）氏が29日、肺炎のため都内の病院で死去した。69歳だった。告別式は近親者のみで行う。 唐十郎さん主宰の状況劇場に参加して、人気役者となった。黒沢明監督の「乱」